Quienes somos
Unidos por la escena, el pensamiento y la emoción.
Somos artistas, creadores y gestores que compartimos una visión común: hacer del teatro un espacio de encuentro, riesgo y transformación. Cada uno aporta su sensibilidad, su perspectiva y su experiencia para construir proyectos que conecten con el público desde una búsqueda honesta y constante.
María Peinado
Directora y dramaturga
Fran Lareu
Actor
Anxo García
Actor y titiritero
María Peinado
DIRECTORA y DRAMATURGA
Titulada Superior en Arte Dramático (Interpretación textual) por la ESAD de Galicia. Formada en Filología Inglesa en la UDC y la Universidad de Nottingham Trent en el Reino Unido.
En su labor como dramaturga en el 2026 obtiene el VIII Premio Laudamuco de Teatro por su texto MASEIRA. Como dramaturga y directora estrena en 2024 el espectáculo UN TAL ROMEO con A Ramboia con el que la compañía consigue una nominación a los futuros María Casares 2026. También en 2024 estrena el espectáculo E ENTÓN, UN XARDÍN, en el que fue responsable de la dirección, la dramaturgia y el diseño del espacio escénico y sonoro.
En 2023 es asesora de texto na dirección de O DRAGÓN DE OURO de la compañía Sarabela Teatro, espectáculo ganador de cuatro premios María Casares. En el año 2020 obtiene el Premio María Casares a Mejor Dirección y el Premio María Casares a Mejor Adaptación por O Meu Mundo non é deste Reino de A Ramboia, obra estrenada en 2019.
Ese mismo año, realiza la dirección escénica de la primera ópera bufa en gallego O LORO DE CARLOS V con Nani García y Miguelanxo Prado. Codirige el espectáculo A CORVA con Cristina Collazo de A Cova das Letras, y en 2020 escribe la dramaturgia y dirige NOITE DE REIS NO PLANETARIO para el Concello de Ourense.
En su trabajo como escritora, en 2018 participa en la escritura poética y publicación de un libro de fotografías Titulada I´M NO ONE, en colaboración con la fotógrafa Sabela Peinado. El resultado de este trabajo se exhibió en Brick Lane, Londres.
Su obra LAIO obtuvo el segundo premio en la categoría de relato policíaco en 2014, dentro del Concurso Nacional Vigo Histórico organizado por la Editorial Elvira. En 2015 y 2016, respectivamente, sus relatos PEDRA E SAL y AURORA fueron publicados por la misma editorial en las antologías Relatos na Rúa II y III.
Fran Lareu
ACTOR
Título superior en Arte Dramático na especialidade de Interpretación Textual pola ESAD de Galicia. Trompetista formado no conservatorio profesional de Lalín.
Estudia en la escuela Espazo Aberto de Santiago de Compostela. En 2005 obtuvo una beca de la Unión Europea dentro del programa Youth Theatre Study para un curso de teatro y circo na República Checa.
En 2006 comeza a súa carreira coas compañías Viravolta Títeres e Seisdedos, aprendendo o oficio de titiriteiro.Continúa su carrera teatral con varias compañías profesionales, con las que realiza diversas montaxes con compañías como Teatro da Gavela, Fantoches Baj, Zancalino Produs, Boneca Lareta, Elefante Elegante ou o Centro Dramático Galego.
Fue cofundador de la compañía ilMaquinario Teatro, con la que interpreta las obras O Home Almofada, Perplexo y Resaca, por las que fue finalista al premio a Mejor Actor Protagonista en los Premios María Casares 2013, 2014 y 2017 respectivamente.
En 2019 crea a compañía A Ramboia xunto a Anxo García e María Peinado coa que producen nese mesmo ano O Meu Mundo non é deste Reino.
En 2021 recibe o Premio María Casares a Mellor Actor Secundario polo espectáculo A lingua das Bolboretas de Sarabela Teatro. Compañía coa que tamén traballa en Crónicas do Paraíso, Semente de Nós ou O Dragón de Ouro. Volve a ser finalista ao premio María Casares a Mellor Actor Secundario polo espectáculo Hamelin de Redrum Teatro en 2024.
No 2026 recibe o Premio María Casares a Mellor Actor Protagonista por un tal Romeo de A Ramboia e o Premio María Casares a Mellor Actor Secundario por Reconversión de Ibuprofeno Teatro, feito que nunca antes se producira nos 30 anos de historia dos premios.
Tiene una longa traxectoria como actor no audiovisual en series como La Promesa de TVE, a segunga tempada de Clanes ou El Caso Asunta para Netflix, a segunda tempada de RAPA para Movistar +, la serie de TVE Estoy Vivo, foi un dos protagonistas da serie Fariña, participa na segunda tempada de Vivir sin permiso e nas series de TVG A Estíba (pola que é finalista a Mellor Actor de reparto no Mestre Mateo), O Faro, Fontealba ou Serramoura e películas como: Contou Rosalía de Zaza Ceballos, María Solinha de Ignacio Vilar, Tres de Juanjo Giménez ou Código Emperador de Jorge Coira.
Anxo García
ACTOR y TITIRITERO
Comienza a realizar diversos trabajos como dinamizador cultural en Lalín hasta 1982, cuando fundó la compañía Viravolta Títeres con otras personas. Una compañía que ha producido más de treinta espectáculos hasta la fecha, participando en cuatro coproducciones y tres producciones experimentales.
En 1994, en el corazón de Viravolta, Anxo García fundó Seisdedos, una compañía centrada en producción de espectáculos de formato mediano y pequeño, donde prima la interacción con el público y se combinan técnicas de actor con técnicas de marionetas.
Además de la producción y distribución de espectáculos de marionetas, realizan otras actividades, cursos, exposiciones, programaciones (Titirientroido, Titirideza y Cantos e contos do Nadal); siempre relacionados con el mundo de la marioneta.
Paralelamente a su trabajo en Viravolta y Seisdedos, Anxo García participa en espectáculos de varias compañías como los siguientes: Os Quinquilláns, Ghazafellos, Teatro da Gavela, A Cova das Letras y O Retablo das Maravillas.
Como actor/manipulador trabaja con las compañías Viravolta Títeres, Seisdedos, Ramboia, Os Quinquilláns, O Retablo das Marabillas, Teatro da Gavela, A Cova das Letras y Ghazafellos.
Como constructor de marionetas y escenografías trabaja con Viravolta Títeres, Seisdedos, A Ramboia, Os Quinquilláns, O Retablo das Marabillas, Teatro da Gavela y A Cova das Letras. Diseña exposiciones de títeres en varios centros comerciales e instituciones.
Una forma colectiva de hacer y de ser.
Nuestro trabajo nace del diálogo, el pensamiento crítico y el compromiso con el presente. Creemos en los procesos colaborativos y en el valor del tiempo compartido para imaginar juntos nuevas formas de contar historias y de estar en escena.
Nos inspiran más las preguntas que las respuestas, tanto lo invisible como lo evidente, y la posibilidad de provocar una emoción que deje huella. Hacemos teatro porque creemos en su capacidad para transformar perspectivas y propiciar conversaciones necesarias.
Obtén más información sobre nuestra ruta.
Desde nuestros inicios, hemos creado piezas que dialogan con la realidad y con quienes la habitan. Si desea saber más sobre nuestra trayectoria, las obras y los procesos que nos definen, le invitamos a visitar la página web de la empresa.